Im Rahmen dieses Inputs werden Menschen jeglichen Sehvermögens und Hintergrunds eingeladen, mehr über Barrierefreiheit für sehbehinderte und blinde Menschen zu erfahren. Dabei werden antiableistische Strategien in den Bereichen Theater, Performance und Tanz in den Blick genommen.

Im Rahmen des Workshops Dramaturgie blind inklusiv findet der Impulsvortrag von Fia Neises und Liv Schellander statt, der das Konzept der Selbstbeschreibung, die als eine wichtige Access Strategie gilt, zum Thema hat. In einem weiteren Teil widmen wir uns behindernden Barrieren und was eigentlich unter dem Begriff „Wahrnehmungsstil“ verstanden wird und warum er in Bezug auf Inklusion und Barrierefreiheit so wichtig ist. Dazu zählen u. a. Fragen wie „Wie setzen sich Wahrnehmungen und Perspektiven von sehbehinderten/blinden Menschen zusammen? Was sind Orientierungstools- und praktiken und welche Rolle spielt der Tastsinn dabei?“
Im Anschluss haben alle Teilnehmer*innen die Möglichkeit, Erfahrungen aus ihrer eigenen Praxis zu teilen, Fragen zu stellen und sich zu vernetzen. 

Der Impulsvortrag ist Teil des Workshops Dramaturgie blind inklusiv, kann jedoch kostenlos und ohne am Workshop selbst teilzunehmen besucht werden.

Fia/Sophia Neises ist freischaffende Performerin, Choreografin, Access-Dramaturgin, Theaterpädagogin und Behindertenrechtsaktivistin. In ihrer künstlerischen Forschung fokussiert sie seit bald zehn Jahren die ästhetische Barrierefreiheit für blindes Publikum und kollaboriert dafür mit vielen Künstler*innen. 2023 wurde sie für ihre aktivistische Arbeit für mehr Inklusion mit der Ehrung für herausragende Entwicklung im Tanz des Deutschen Tanzpreises ausgezeichnet. Sie identifiziert sich als behinderte Künstlerin und regt an, die individuellen Wahrnehmungsstile von Menschen wertzuschätzen und bedingungslosen Zugang zu Kunst schon im Prozess zu kreieren.

Liv Schellander ist Tänzerin/Performerin, Choreografin, Somatic Experiencing (SE)®-Praktikerin. Sie arbeitet mit Künstler*innen in unterschiedlichen Konstellationen zusammen, unterrichtet und produziert eigene Arbeiten. In letzter Zeit beschäftigt sie sich zunehmend mit der Erforschung multisensorischer Kunstproduktion im Bereich der darstellenden Künste. Seit 2022 arbeitet sie u. a. mit Michael Turinsky, 2023 ko-kreierte sie im Team von Fia/Sophia Neises With Or Without You, eine Tanzperformance, die in Räume von Access-Intimacy einlädt. Seit 2023 entwickelt Schellander ihre Praxis des „Choreo-Constellating“, die in verschiedenen Projekten künstlerisch erforscht und umgesetzt wird. Ihre Kollaboration Animalariums’ Constellations mit Lena Kimming und Alexandra Wingate wurde für Perform Europe 2025 ausgewählt.

Anmeldung
Um Anmeldung zum Impulsvortrag wird über den Ticket-Button, per WhatsApp oder telefonisch bei Katrin Brehm unter +43 676 587 8723 gebeten.